Pentax MG — Fotos 11/06/2011
Hola amig@s, Ya sé que no me he comportado como es debido y que he olvidado el blog durante casi todo el verano. Hoy escribo para mostraros los negativos escaneados de la Pentax MG de la que hablé hace mucho. Hasta hoy no he dispuesto de un escáner de negativos así que voy tarde. Podéis juzgar los resultados vosotros mismos. A mi, personalmente, me gustan. No tienen la calidad de la Rolleiflex, por supuesto, pero es una cámara que me costó £35 y muy portable. 1 Comment Review sobre la Pentax MG, 1977 06/30/2011
Pentax MG En el antiguo post os conté un poco sobre la Pentax que había conseguido en Plymouth por poco dinero. Pues bien, ya he tenido tiempo de probarla y de procesar algunas fotos. Ergonomía Es una cámara básica, muy pequeña y bastante ligera (aunque dependerá del objetivo que le pongas) de los años 1970’s. Se ve trabajada, la construcción es muy sólida (de aluminio en su gran parte). El contador es muy fácil de leer con unos números blancos y rojos. El visor de la cámara es lo que más me gusta porqué es enorme y muy claro. El foco es muy preciso, de hecho es más fácil enfocar manualmente con ésta cámara que con mi Nikon D7000. Hay un indicador que se pone rojo cuando el rodete está pasado y a punto para el disparo y negro si aún hay que darle a la palanca. Funciones La Pentax MG es semi-automática. ¿Qué quiere decir esto? Pues que lleva un par de pilas de botón en su base para poder utilizar el exposímetro incorporado. Los controles de la MG son AUTO, 100X o BULB. En AUTO tu sólo tienes que preocuparte de la apertura de diafragma y del foco, ella sola elegirá la velocidad en función de la luz en la escena. En el visor hay un dial que marca las velocidades posibles (de 1/1000 a 1 seg. aunque puede exponer mucho más automáticamente si haces fotos de noche) con un led verde, naranja o rojo. Si el led está verde quiere decir que la exposición será buena, si el led está naranja indica que la exposición será buena pero que se precisa un trípode o saldrá borrosa la imagen, y el rojo es básicamente que saldrá subexpuesta o sobreexpuesta. Si pasa esto solo tenemos que mover el diafragma para que entre más o menos luz y conseguir un led verde. Funciona con un rodete normal de 36mm, y en mi caso me ha expuesto todas las fotografías muy bien (he tirado en automático). Utiliza un cable estándar para el disparo a distancia. Este modelo también posee un timer para poder fotografiar con cuenta atrás. El tiempo es variable dependiendo de cuando lo gires: He calculado que va de 4 a 10 segundos más o menos. Resultados He conseguido 37 fotos enteras en un rodete de 36, disparando el frame numero 0. Todas están bien expuestas y bien enfocadas. Mi único problema es que llevé a revelar el rodete en una tienda (¡la única que hay por la zona dónde estoy ahora!) y me hicieron las copias en muy baja calidad. Los negativos están perfectos, pero las copias que les pedí parecen hechas con una impresora casera, así que hasta que no pueda digitalizar los negativos de alguna manera, no os podré enseñar resultados ;( -- Para más especificaciones podéis visitar Camerapedia SONIMAG 2011 03/26/2011
Hoy escribo en motivo del Sonimag Foto 2011. Sonimag es una feria de fotografía y servicios al fotógrafo que tiene lugar en Barcelona cada dos años. En ella puedes encontrar stands de grandes tiendas de fotografía, toquetear las novedades de Nikon, Canon, Panasonic, etc, muestras de flashes y material vario, hacerte miembro y participar en Workshops la AFP así como varias exposiciones, concursos y muestras. Cabe decir que este año el Sonimag dejaba bastante que desear. La última vez que fui era tres veces mayor y con muchos más stands. Este año ocupaba poco más de la mitad de una nave de la Fira de Gran Vía del Hospitalet, y rápido se tenía todo visitado. Este año también tuvo lugar durante los mismos días que la feria de Graphispag, referente a diseño y artes gráficas y impresión. Nos dimos una vuelta rápida por allí también. Asistimos a un Workshop de iluminación y bodegón de estudio dado por Xavi Mañosa y organizado por la AFP. También asistí en una charla sobre la nueva Nikon D7000, precisamente la que me compré el mes pasado! Descubrí cosas referente al vídeo que ni me había preocupado a investigar! También podíamos encontrar varios stands que ofrecían una muestra de sus equipos de luz o cámaras, dejándote probarlos en estudio, pero esto no era una novedad. Cabe destacar que este año lo más de lo más es el 3D. Algunas marcas como Panasonic se atreven con objetivos de captación foto y vídeo en 3D, para su uso en cámaras que lo soporten. Supongo que las demás marcas no tardarán en sacar los suyos ya que parece ser que ahora está más de moda que nunca. Personalmente, lo que más me gustó fue una exposición de Joan Fontcuberta, supongo que porqué no esperaba encontrármela allí. Joan Fontcuberta abre un nuevo debate, esta vez sobre las fotografías que la gente cuelga en internet, sobre los derechos de imagen y su uso. ¿Cómo? Fontcuberta ha utilizado fotografías que usuarios han colgado en internet de ellos mismos fotografiándose en el espejo y las ha publicado en su nuevo libro. Las fotografías no son precisamente “light” y se puede encontrar de TODO, lo que nos lleva a plantearnos como de peligroso es colgar en internet según qué, ya que queda libre de derechos. Nocompré su libro porque me parecía caro (referente a mi capital!) pero la exposición consistía en proyecciones rápidas dentro de una sala de las fotografías, me pareció muy divertido verme rodeada de tetas y culos proyectadas sobre mí! Pero yo soy un poco rarita, normalmente la gente se escandaliza. Photoshop Cs5 06/26/2010
Hace poco tiempo que ya ha salido la versión Cs5 del Photoshop, pero hasta ahora no había tenido la posibilidad de echarle un ojo. La suerte de trabajar en un estudio y tener que retocar es que puedo disponer de novedades cómo el Cs5 sin problema, aunque es fácilmente pirateable. Tiene cositas muy interesantes, que agilizan el trabajo, yo lo prefiero al Cs4, creo que me funciona un poco más rápido y el zoom está mejorado y es más preciso, aunque no se pueda hacer zoom por selección. Os dejo el link en un artículo dónde se explica con detalle todas las nuevas características del Ph Cs5, y lo explica mejor de lo que podría hacerlo yo, con vídeos incluidos. Yo aún estoy en versión prueva-crítica del nuevo Cs5, pero lo cierto es que desde que lo tengo ya no abro el Cs4 xD Disfrutadlo ;) Epson Perfection V200 PHOTO 03/17/2010
Ayer recibí por fin mi escáner de negativos. Como cada cosa importante que recibo por correos tube que pelearme, esta vez porqué el cartero/a no supo tocar bien el timbre y no sonó, así que dejó el papelito para pasar a recojer el paquete en correos el día siguiente. Ni corta ni perezosa llamé para dejar constancia de mi queja. Pero tube que ir a buscarlo igualmente, así que... En fin. Os hablaré del Epson Perfection V200 PHOTO. Hoy en día existe la versión V300 y quién sabe si 400, pero os puedo decir que el V200 funciona de maravilla. Se trata de un escáner plano, para hojas máximas de un tamaño DinA4, como la mayoría de escáners que hay en el mercado y no se exceden de precio. Las dimensiones són 28 cm x 43 cm x 5,7 cm y pesa 2,6 Kg. Acepta copias en color, blanco y negro, acetatos, y lo más interesante (para mí): negativos en color y en blanco y negro y diapositivas. La resolución óptica sin interpolar son 4800 x 9600 ppi, que dan, con interpolación 12800 ppi. Trabaja en escala de grises hasta 16 bits (64000 niveles de grisos) y en color hasta 48 bits y el CD lleva los driveras para Mac i para Windows. (Si queréis más detalles técnicos podéis entrar aquí, aunque está en francés, es entendedor). Sinceramente me hubiera gustado que pudiera hacer copias de negativos de medio formato, pero para esto estube buscando y no encontré nada a un precio razonable. Este escáner lo compré por eBay de segunda mano en subhasta, por 55€, con los gastos de envío me costó 65€ y pico (no recuerdo exactamente el pico), y me llegó a la semana y media des de Austria. No sé que más puedo deciros de él... Lleva un adaptador para las películas y las diapositivas, que va guardadito en el cajetín de la tapa por dentro, muy práctico. Montar y desmontar el adaptaror es muy fácil y va bien explicado en las instrucciones con dibujitos entendedores. Lo que no me gustó tanto es el tiempo que tardan en instalarse los drivers. El CD fue diseñado para Windows, estoy segura... es mérdico, pero bueno, tampoco es tan importante finalmente. Os dejo algunos negativos recuperados de hace tiempo, que he escaneado entre ayer y hoy. Evidentemente están pasados por el Photoshop para darles niveles, etc y para dejarlos a mi gusto :) Forman parte de mi trabajo de estudio de primero de carrera, hará ya 4 o 5 años :) Nikon 105mm AF Micro, mi nuevo juguete 02/05/2010
Hace unos días compré este objetivo, que buscaba hacía ya un tiempo. Quería un tele lo bastante luminoso y de óptica fija. Con una caidad de imágen importante y también buena definición. También me interesaba un macro de verdad, aunque las técnicas de girar el objetivo y de acoplar lentes de ampliación van bien, al final una se cansa y quiere una herramienta de verdad. Así que mi opción fue unir mis dos necesidades en una y buscando me quedé con las ganas del 105mm macro 2.8 AF. Lo encontré de segunda mano a 375€, lo vendía un fotógrafo en Barcelona así que en seguida me puse en contacto con él para ir a verlo, y no me costó mucho decidirme :) Sólo probarlo me di cuenta que era una buena compra, es un objetivo que pesa un poco, dado a que está construido, principalmente en metal, lo que lo hace más fuerte y a la vez más estable. También tiene anillo de diafragma: cosa muy pero que muy útil para mi analógica. El diámetro del filtro es ∅52, cómo mi 35mm, 50mm, 18-55mm. Puedo intercambiarles los filtros sin problema, y el polarizador me sirve para todos. Aún no he tenido el tiempo suficiente para probarlo como Dios manda, pero por lo que he podido ver de él, me convence 100%. Es una buena lente, hace el enfoque en AF en 1:1 sin distorsiones, aunque no es tan rápido como en AF-D (ni tan caro), lo es mucho más que mi Sigma 70-300. También es Full Frame así que me funciona a la perfección en mi cámara analógica. Por lo que hace retratos, consigue un desenfoque del fondo muy bonito, y un bokeh interesante. Y el macro, por mi gusto, es perfecto y fácil de utilizar. Comparando con el “macro” de mi Sigma 70-300, este objetivo me proporciona facilidad: no tengo que apretar ningún botón ni darle a ninguna palanquita diciendole al objetivo que tiene que trabajar en macro, simplemente te enfoca desde bien cerca. Es todo. El enfoque tiene la opción de ser trabajado por la mitad, me explico: tiene una pequeña función que te permite elegir entre trabajar con todo el recorrido del enfoque (Full) o limitarlo a la mitad (Limit), ya sea de infinito hasta 50 cm, o de 50 cm hasta 30,4 cm. Para trabajar con el macro, por ejemplo, es mejor limitar el foco de 50 a 30,4 cm para que no haga todo el recorrido si está en modo autofoco, así llega a la mitad y vuelve atrás. La otra opción es enfocar manualmente, que es una maravilla para utilizar el macro. Iré poniendo más fotos hechas con el objetivo aquí. Para información más completa, como siempre, visitad a Ken Rockwell. Siento haber tardado en actualizar mi blog, estoy bastante liada últimamente en varios proyectos y me he pasado todos los días a Barcelona. A parte he decidido hacer una web–portfolio nueva y estoy en ello al 100%. Con la llegada de las cámaras digitales el uso de los filtros ha caído por el suelo. ¿Por qué utilizar filtros para hacer las imágenes más cálidas o más frías si podemos hacerlo a posteriori desde el ordenador, y con mucha más precisión? De hecho no deja de ser absurdo que fabriquen cámaras digitales con modos de blanco y negro o color sépia, pero bueno, la fotografía cada día es más para la gente de calle y menos para los profesionales... El mercado es el mercado, oye. A parte de mi pequeña crítica a las cámaras estúpidas (un día hablaré de las cámaras que reconocen caras, tienen modo "fácil" diferente al "automático" y hacen fotos cuándo la gente sonríe...) cabe decir que el Photoshop no lo puede todo, por muchos necios que haya en el mundo que crean que el Photoshop hace mágia... lo siento amigos, pero NO. Una buena fotografía viene dada, primero de la capacidad del fotógrafo y luego del material del que dispone y por éso hoy voy a hablar un poco del filtro polarizador. Por mucho photoshopeo, nunca podremos conseguir el efecto de este maravilloso filtro y de manera tan fácil. El filtro polarizador consta de dos anillos ensamblados entre sí que ruedan uno encima del otro. Como todo filtro se enrosca en la parte frontal del objetivo y permite ser movido cuando el fotógrafo quiera. El efecto del filtro se vee directamente por el visor de la cámara y permite controlar hasta qué punto queremos polarizar la luz. Si, si.. ¿y eso de "polarizar la luz" qué significa? Básicamente consiste en decidir qué onda de luz debe pasar hacia el objetivo. La luz viaja en todas direcciones, no es lineal, así que los reflejos también rebotan en todas direcciones, y toda luz rebotada de un objeto puede ser polarizada. Así, cuando hacemos girar el filtro y lo ponemos en posición X, polarizará unos reflejos, y en posición Y, otros. Para conseguir una polarización máxima y evitar cualquier reflejo se debe utilizar una doble polarización: polarizar la luz y la cámara, pero ésto ya es otro tema. Este filtro va muy bien para fotografiar paisajes, sobretodo si hay algún riachuelo o un lago con un gran reflejo del cielo. También lo he probado en coches, ya que tienen una superfície brillante con muchos reflejos y sobretodo es indispensable para bodegones con cristales. La única pega de este filtro es que pierde mucha luz, puede perder hasta 3,5 puntos de luz, repito que estamos hablando de dejar pasar la luz sólo en una dirección, y eso significa rechazar mucha luz. Tiene la propiedad de oscurecer el cielo, sin cambiarlo de color, cosa que puede estar bien o no, dependiendo de lo que nos interese, y os digo OJO con los objetivos gran angular: el polarizador hará sombras extrañas por todo el borde de la imagen, a causa de la construcción angular del objetivo, por lo que tendríamos que utilizar un "center filter", pero eso también lo dejo por otro día. Bueno, quería hacer una entrada más bien cortita, pero tela con la de letra que he soltado ahí... os pondré una foto que hice de muestra especialmente por este post :) Mis enromes tortugas apeletonadas dentro de su palangana, en un día de poco sol. Cómo podeis ver hay un buen reflejo de luz encima del agua, dejando percibir solo la cabecita de la tortuga y algunas formas por debajo el agua. Y aquí, gracias al filtro polarizador podés ver mis enromes tortugas con todo su esplendor reptil dentro y fuera del agua. Interesante, eh? Bueno pues hasta aquí el post de hoy. Hasta la próxima!! Nikon 35mm f/1.8G AF-S DX - REVIEW 12/08/2009
Ya puestos a actualizar, os hablaré de mi último objetivo Nikon. Lo compré en Arpi, en Barcelona. Lo vendían a 185€, aunque conozco un sitio que lo tenían a 175€, pero no en stock, así que pagué 10€ más para asegurarme de que lo podría tener. En Casanova está a los 199€ y en Pixmanía, 205€. Es difícil encontrarlo, ya que Nikon reparte cuando le da la gana en España y es un objetivo de muy buena calidad y muy barato, por lo que en seguida se agota en todos sitios. Es el mejor objetivo que tengo por lo que a la iluminación se refiere, y es que f/1.8 es perfecto para escenas con poca luz y sin flash. Es fantástico para retratos ya que es capaz de recoger toda la luz ambiente con una nitidez excepcional. Creo que su ángulo es perfecto porqué no es tan cerrado como otros con los que también he trabajado: el 50mm o el 80mm y te permite estar relativamente cerca del sujeto y puedes jugar mas con el encuadre. No he probado de utilizarlo en película, pero se monta bien y funciona en la cámara analógica (tengo una Nikon F70), aunque cómo no tiene el sistema de diafragma manual, sólo puedo trabajar a f/11, lo que puede ser un engorro para trabajar en interiores, pero en exteriores bien iluminados no presenta problemas. Su foco es rápido y preciso, pero a veces le cuesta enfocar en situaciones de poca luz, aunque los otros objetivos también me lo hacen. Es muy nítido, sobretodo a f/2,8. Tiene distorsión pero muy poquita, como enseñaré en las imágenes de muestra de mas abajo. Otra ventaja que tiene es que el autofoco funciona también en las cámaras Nikon D40, D40x y D60 ya que tiene el motor de foco incorporado. Te permite enfocar a 20cm, si contamos partiendo desde el final del objetivo (del filtro). Tiene el tamaño de filtro 52mm de diámetro, cosa que me va muy bien ya que mi 18-55 tiene el mismo tamaño de filtro y puedo utilizar los mismos filtros/tapas en los dos. Yo lo llevo SIEMPRE conmigo. Des de que tengo éste ya no llevo nunca conmigo el 18-55. Combino éste con el Sigma 10-20mm, ya que normalmente no necesito más distancia que 35mm. (Que encima una réflex digital no deja de ser un 52mm). A parte de todo ésto es ligero y pequeñito. Te viene con un parasol y una bolsa para llevarlo, aunque no muy "protectora". Os pondré algunas imágenes para que veáis como trabaja. Voilà las taquillas de mi facultad. Esta imagen os la pongo por el tema distorsión. No ha sido retocada. Cómo podéis ver, hay una ligera distornsión tipo barrilete, pero decidí no arreglarla ya que es muy poco. Buena calidad aquí. Para hacer retratos va muy bien. Mi amiga Elena en un día nublado. Podéis verla en buena calidad aquí. Un carrete para pescar. Ésta la hice en el Salón Náutico 2009, en Barcelona. Fijaros en los brillos y el bokeh (o círculos de confusión) que conseguí con el 35mm. Para verla en grande, click aquí. Bueno no sé que más contaros ya de este objetivo, la verdad poco más hay que decir. Podéis visitar la página de Ken Rockwell para más información, él hace los reviews más bien que yo y para gente más pro ;P Espero que os haya servido. Hasta el próximo post! Probablemente ya toca postear algo. Hoy he tomado fotos para un trabajo de estudio y he decidio postear sobre el reflector / difusor que me compré hace relativamente poco. El otro día os hablé del mini estudio, pero no siempre lo utilizo para hacer mis fotos. A veces, cuando me da pereza montarlo o necesito otro tipo de fotografías, monto un estido directamente en mi habitación sin usar la caja de luz. Para ello utilizo el fondo negro de terciopelo del que os hablé, mi flexo de escritorio de luz blanca y el reflector / difusor del que os hablaré hoy. ¿Que és? Básicamente es algo muy útil y relativamente barato que permite por un lado, difundir la luz y por otro lado permite reflectarla (dispone de reflector blanco, dorado y plata, además de un lado negro-opaco para parar la luz). Ésto hace que sea un objeto multiusos de 5 utilidades. Se trata de un alambre redondo, con una tela difusora blanca y lo puedes cubrir con una tela de cuatro caras, una plateada, otra dorada, otra blanca y otra negra opaca. Para elegir la tela que necesitas sólo tienes que abrir la cremallera, girarla y volver a cerrar. Yo me lo compré aquí. Los hay de varios tamaños, yo tengo uno de 30cm y uno de un metro, se pliegan, también, como la tienda decathlon, ocupando y pesando poco y siendo muy fáciles de llevar y utilizar. (El de 30 cm puedo llevarlo en el bolsillo cuando esta plegadito). No hay mucho más que decir al respeto, sólo mostraros ejemplos de su uso en imágenes. La primera imágen. Luz blanca directa encima del objeto, con el reflector plateado en la izquierda, para no perder detalle. Véis que las ombras són bastante duras, y que se vee el terciopelo. Lo que he hecho aquí es poner el difusor entre la luz y el objeto. Cómo véis la luz es mas suave, las ombras no son tan duras y es mas fácil aconseguir tonos medios en la imagen. He dejado el reflector puesto en la izquierda. Y aquí he sacado el reflector plateado. Como mi cuarto está oscuro hace el mismo efecto que si hubiera puesto la tela negra en vez de sacarlo directamente. Pero no es necesario. De hecho la parte negra no la utilizo nunca. En la imágen se aprecia cómo se pierde el plano izquierdo y algunos contornos se vuelven oscuros. La imágen está menos recordata con respeto el fondo. Si hubiera utilizado el reflector blanco, que casi nunca utilizo tampoco, simplemente se habría reflejado menos luz, y con el dorado, el tono de la luz seria amarillento. Dependiendo del objeto se tiene tener en cuenta que reflector utilizar. La única pega que le encuentro al producto es que (de hecho, lógicamente) viene solo un aro difusor en el cual atar la "tela multiusos". Muchas veces me he visto con la necesidad de difundir dos luces, o cómo ahora de tener el difusor puesto y al otro lado el reflector. Cuando la tela reflectora no está sujeta al aro difusor con la cremallera queda blanda, como es lógico no queda tibada, así que lo que hago es atarla con agujas de tender ropa bien sujeta en una silla, aunque es un poco engorroso. Os animo a probarlo. Es un objeto súper útil que utilizo desde que me lo compré. Lo utilizo tambien en exteriores para retratos y los resultados son excelentes. Podéis incluso utilizarlo con flash. Hasta la próxima! :) Siguiendo con el tema fotografía hoy os contaré un mini secreto (tampoco lo es tanto...) para conseguir buenas fotografías con luz difusa y resultados de estudio bastante aceptables. Todo empezó cuando supe que este año me tocaría trabajar con fotografía de estudio, y a la vez me encargaron unas fotografias de botellas de cava. En seguida me pusa a buscar soluciones, ya que yo no dispongo de soft-boxes ni material de estudio, me negaba en rotundo a trabajar en el estudio de la facultad ya que quería algo para mi, que me permitiera trabajar en casa, tranquila y cuando yo quisiera, y es que la libertad es lo primero! Así que buscando, buscando, encontré esto: Se trata de un mini-estudio o caja de luz, que por eBay también la llaman softbox —aunque Softbox en teoría es otra cosa— , yo la compré aquí, aunque si buscáis bien encontrareis precios más baratos, ya que hace un tiempo que lo compré y ahora se han rebajado. Pues esta caja de luz trata de un simple sistema plegable de alambres y tela blanca que te permite poner objetos dentro, quedando aislados de toda luz directa y reflejos del exterior. Las hay de varios tamaños (yo me compré las más grandota para trabajar cómodamente) y normalmente vienen con fondos de terciopelo de diferentes colores (azul, rojo, blanco y negro) y una "tapa", también de tela, con una raja que te permite entrar el objetivo de la cámara para tomar la foto. Es fácil de montar y desmontar, y viene con un saco de transporte. Se pliega cómo las tiendas Decathlon y no pesa. Todo el sistema de "enganches" es de velcro por lo que permite montar un bodegón bastate rápido. A partir de aquí tienes mil maneras de iluminar tu escena. Desde poner focos al exterior a trabajar con luz natural o hacer rebotar un flash o una luz fuerte en el interior de la caja. El resultado siempre será un objeto bien iluminado sin sombras duras. Yo personalmente trabajo con dos flexos de escritorio que me dan una luz blanca, uno a cada lado del bodegón. Juego con la intensidad de la luz acercándolo o alejandolo de las paredes de la caja. También construí una "base" o "tarima" cuadrada con cartón-pluma blanco que me permite elevar los objetos dentro la misma, ya que así son más fáciles de fotografiar. Pero ojo, que cómo todo lo barato tiene algunas pegas: Trabajar con botellas o cristales es duro, y SIEMPRE habrá algun reflejo no deseado si no tienes materiales profesionales. En la caja de luz, el problema que encontré al fotografiar botellas de cava es que se me reflejaban los bordes de la misma, aunque también blancos, se veían. Lo solucioné tapándolos con otra tela y a veces con un poco de Photoshop. La otra pega que le he econtrado es la "tapa" que viene con la caja. Dejé de utilizarla. Es un poco incómoda ya que la raja es demasiado pequeña y si quieres fotografiar cosas con una óptica con la que tienes que alejarte, la tapa ya no sirve para nada, acaba siendo un engorro, así que terminé trabajando sin para comodidad. A la que necesito blancos en el frontal del objeto utilizo reflectores colocados estratégicamente. Y otra pega, pero fácilmente solucionable es el terciopelo. El terciopelo es el mejor fondo si quieres fondos 100% negros, blancos o el color que sea, pero tiene la pega de que qualquier mota de polvo, pelo o papelito, que en la foto no ves, en la pantalla del ordenador o en el positivado lo verás cómo si fuera un punto fluorescente que tendrás que tapar digitalmente o pintando el negativo. Se tiene que tener mucho cuidado. Yo tengo gatos en casa, así que dispongo de unos rodillos de papel-pegatina que limpian muy bien la ropa. Ahora guardo uno siempre con mis telas de terciopelos, para pasarlos cada vez que monto el estudio y cuando termino. Otro consejo antes de terminar mi artículo: guardar las telas enrolladas en vez de plegarlas, básicamente para evitar arrugas. Yo me fui con un amigo a cortar cañas de 1m, las lavé y guardo las telas enrolladas en ellas. Antes de utilizarlas por primera vez las planché. Ahora siempre están perfectamente lisas. Para terminar os dejaré algunos ejemplos de fotografías que hice utilizando la caja :) Esta foto la tomé para hacer pruebas con los reflejos. Quise que se perfilara la botella y que se pudiera leer la etiqueta, ya que las letras son doradas y siempre me cambiaban de tono sin la caja de luz. Para hablar de la textura del cristal le di un pequeño reflejo blanco a la parte izquierda. Y para hacer brillar el líquido le puse un reflector blanco cortado con la forma de la botella detrás. Para verla a mayor tamaño y calidad, podéis hacer clic aquí. Lo mismo. Para la caracola elegí un fondo negro, para hacerla resaltar. Aquí me interesaba su textura, tan bonita, y la luz la acerqué mas a la pared de la caja para que se marcaran un poquito más las ombras y conseguir mostrar las ondas que tiene dibujadas. Para ver más grande, clic aquí. Y ésta última la hice siguiendo las instrucciones de un libro que me compré, que se titula La iluminación en Fotgrafía, de Fil Hunter, Steven Biver y Paul Fuqua. La iluminación, en este caso viene de atrás. Le puse una base de cristal para que reflejara los objetos. Foto grande aquí. |






























