Hola amigos, Hace días que no os cuento nada, ni tan solo os he puesto vídeos tontos sacados de Youtube para salir del paso... ¡soy lo peor! La verdad es que he estado ocupada, pues ahora vivo en Salcombe, Reino Unido. He dejado España atrás al menos hasta septiembre con el único y mágico fin de aprender el inglés de una vez por todas y bien aprendido. ¿Que qué hago allí? Pues trabajar y estudiar, lo de siempre. Y hacer fotos en cuanto puedo, esto está claro. Un cambio de aires siempre va bien y más si es en un sitio desconocido y dónde hay mucho que aprender. Hoy os pondré un pequeño tutorial sobre como retocar una fotografía macro para que quede bien. La razón de éste tutorial es que veo por internet muchas fotografías macro bastante bonitas pero sin retoque. La fotografía digital requiere post-procesado digital, así como la analógica requiere trabajo en el laboratorio. Los dos tipos de fotografía necesitan unos arreglos básicos de calidad, y sin ellos carecen de fuerza o belleza. Creo que los macros de plantas o de insectos “normales” son de las fotografías más fáciles de hacer y que dan resultados sorprendentes. Sólo se requiere una lente macro, quizá un trípode y un día de sol sin mucho viento y.. ¡a fotografiar! A mi me gustan los macros y me gusta hacer fotos a plantas para diversión, pero hay a miles i millones por internet y depende como acaban cansando. Para que nuestras fotos no sean de esas aburridas y tengan un mínimo de calidad, ahí van algunos retoques básicos aplicables también a otro tipo de fotografías. Pasaremos de esta foto que tomé en el jardín:  A ésta otra:  Para ello primero abriremos nuestro archivo en Photoshop. El primer paso será crear una capa de niveles. Quiero que la fotografía sea muy viva en sí. Era un día soleado y quiero que los verdes y estas pequeñas semillas cojan fuerza, así que he reparado los blancos, como veis he aclarado la imagen en general poniendo la flechita de los blancos más hacia la izquierda, la flecha de los medios tonos la he puesto un poco hacia la derecha, para dar más contraste, y la flecha de los negros también un poco más hacia la derecha, para oscuprecer los negros y dejar así, resaltar más las zonas de luz. Éste es el resultado:  ¿Nada mal con solo un click, eh? Como podéis comprovar, este paso es el retoque más básico y que yo aplico a todas mis fotografías para darles un poco de vidilla. Para mí, todas las fotos digitales tienen que pasar por esta primera capa de niveles. Ahora vamos a darle un poco más de importancia a las semillas. Para ello miramos la imagen y vemos que es lo que nos molesta de la composición en general. A mi, personalmente, me molesta ese lila tan fuerte y borroso que hay en el fondo, posiblemente otra flor, y decido bajar la saturación del color. Vamos a crear una capa de ajuste de color/saturación y vamos a trabajar con reservas: En la capa de ajuste pintaremos de blanco la zona en la que queremos aplicar el ajuste, en este caso la desaturación, y de negro las zonas dónde este ajuste no se aplicarán.  Para mi la imagen ya casi está. Lo único que nos queda hacer es darle un poco más de enfoque en la parte importante: las semillas. Para ello utilizaremos la herramienta de Modo de Máscara Rápida (Quick Mask Mode en inglés):  Y teniendo la capa de la fotografía seleccionada, el color negro como principal y el blanco de secundario en la paleta de color, pintaremos con el pincel las zonas dónde queremos aplicar el enfoque. Quedarán pintadas de rojo. En mi caso, he pintado sólo las semillas y poca cosa más.  Volvemos a hacer click sobre el botón de Quick Mask Mode y veremos que lo que hemos pintado se convierte en selección, pero que lo que está seleccionado es lo que NO hemos pintado, así que iremos al Menu > Select > Inverse (Selección > Invertir) y haremos click. Ahora sí que lo que tenemos seleccionado es sólo lo que nos importa.   Después volveremos al Menu > Filter > Sharpen > Unsharp Mask (Menú > Filtro > Enfoque > Máscara de enfoque). Nos aparecerá una pequeña ventana para elegir los parámetros de nuestro enfoque. Podéis moveros por la imagen para comprobar el cambio. Haciendo click en la imágen del menú veréis el antes y el después. Cuándo terminemos, le damos al OK.  Y yo creo que ya hemos terminado nuestro pequeño y rápido retoque de un macro. Fácil, ¿verdad?. Espero que os haya servido ¡y que podáis aplicarlo a muchas fotografías! Add Comment Nikon 105mm AF Micro, mi nuevo juguete 02/05/2010
Hace unos días compré este objetivo, que buscaba hacía ya un tiempo. Quería un tele lo bastante luminoso y de óptica fija. Con una caidad de imágen importante y también buena definición. También me interesaba un macro de verdad, aunque las técnicas de girar el objetivo y de acoplar lentes de ampliación van bien, al final una se cansa y quiere una herramienta de verdad. Así que mi opción fue unir mis dos necesidades en una y buscando me quedé con las ganas del 105mm macro 2.8 AF.  Lo encontré de segunda mano a 375€, lo vendía un fotógrafo en Barcelona así que en seguida me puse en contacto con él para ir a verlo, y no me costó mucho decidirme :) Sólo probarlo me di cuenta que era una buena compra, es un objetivo que pesa un poco, dado a que está construido, principalmente en metal, lo que lo hace más fuerte y a la vez más estable. También tiene anillo de diafragma: cosa muy pero que muy útil para mi analógica. El diámetro del filtro es ∅52, cómo mi 35mm, 50mm, 18-55mm. Puedo intercambiarles los filtros sin problema, y el polarizador me sirve para todos. Aún no he tenido el tiempo suficiente para probarlo como Dios manda, pero por lo que he podido ver de él, me convence 100%. Es una buena lente, hace el enfoque en AF en 1:1 sin distorsiones, aunque no es tan rápido como en AF-D (ni tan caro), lo es mucho más que mi Sigma 70-300. También es Full Frame así que me funciona a la perfección en mi cámara analógica. Por lo que hace retratos, consigue un desenfoque del fondo muy bonito, y un bokeh interesante.  Salva Y el macro, por mi gusto, es perfecto y fácil de utilizar.  Comparando con el “macro” de mi Sigma 70-300, este objetivo me proporciona facilidad: no tengo que apretar ningún botón ni darle a ninguna palanquita diciendole al objetivo que tiene que trabajar en macro, simplemente te enfoca desde bien cerca. Es todo. El enfoque tiene la opción de ser trabajado por la mitad, me explico: tiene una pequeña función que te permite elegir entre trabajar con todo el recorrido del enfoque (Full) o limitarlo a la mitad (Limit), ya sea de infinito hasta 50 cm, o de 50 cm hasta 30,4 cm. Para trabajar con el macro, por ejemplo, es mejor limitar el foco de 50 a 30,4 cm para que no haga todo el recorrido si está en modo autofoco, así llega a la mitad y vuelve atrás. La otra opción es enfocar manualmente, que es una maravilla para utilizar el macro. Iré poniendo más fotos hechas con el objetivo aquí. Para información más completa, como siempre, visitad a Ken Rockwell. Siento haber tardado en actualizar mi blog, estoy bastante liada últimamente en varios proyectos y me he pasado todos los días a Barcelona. A parte he decidido hacer una web–portfolio nueva y estoy en ello al 100%. Como disponer de un macro baratito 12/01/2009
Hola de nuevo. Mi tercer post. Parece que la cosa va un poco en serio, pensaba que me cansaría del blog a la primera semana, pero quizá aguante hasta la segunda y todo!! Bueno pues hoy os hablaré de una de las muchas maneras que tenemos de conseguir un macro sin gastarnos una millonada en un objetivo. Evidentemente la calidad y la luminosidad no será nunca lo mismo, pero de gastarnos unos 20€ a unos 500€... vale la pena probarlo, no? Primero deciros que existen varias formas, y yo sólo he probado tres. La primera fue al comprarme mi Sigma 80-300mm, por unos 100€ más o menos, de segunda mano. Este objetivo tiene la función macro de 200 a 300mm, pero nunca me llegó a convencer. Pierde demasiada luminosidad y a parte de que es enorme, SIEMPRE necesito tripode, ya que al ser tan grande y pesado se mueve mogollón. La otra pega que tiene es que te tienes que poner MUY lejos para hacer una foto macro, y eso no es nada cómodo, y más si como yo, haces fotos en un estudio improvizado en una pequeña habitación. La otra manera que probé y que me convenció bastante es la de invertir el objetivo. Mi amigo Àngel publicó no hace mucho un post muy completito sobre ésta técnica, lo podéis leer aquí si queréis. Es verdad que invirtiendo el objetivo conseguimos una muy buena calidad, pero necesitamos muchísima luz para hacer buenas fotos. Ésta foto, por poner un ejemplo, la hice a pleno sol y las demás que tengo hechas con el objetivo invertido, las hice con con muchísima luz directa y trípode en mi habitación. Así que para salir fuera a practicar la fotografía macro, además que cuesta visar y enfocar manualmente con el objetivo invertido, es un engorro si no hace un dia de pleno sol. Y la útlima que probé es la que, a la práctica, más me convence. Consiste en una serie de lentes que actúan como lupas y que se enroscan delante del objetivo. Las hay de varios tipos. Yo las tengo de diferentes factores de ampliación, ya que la mayoría de veces, si las compras por internet, te vienen en packs de varias. Las mías las compré aquí, por el módico precio de 15€. Me venía una lente MACRO, una lente de factor de ampliación +1, otra de +2 y otra de +4. Y yo, además, disponía ya de dos lentes mas de factores +2 y +4. El hecho de disponer de muchas lentes de ampliación es que tu mismo puedes jugar a sacar y poner para elegir la combinación que más te convenga, además de poderlas llevar con tu equipo en un cómodo saquito y no ocupa ni pesa mucho. Lo que hacen estas lentes, a la práctica y contado fácil, es "ampliar" el encuadre para que podamos enfocar desde más cerca, cada una nos permite acercarnos más a la imagen. Os pongo un ejemplo:  Esta foto que vemos arriba ha sido tomada con un objetivo zoom Nikkor 18-55 a 55mm. Sin ningún filtro.  Y ésta otra, con el mismo objetivo y TODOS los filtros de ampliación que tengo, también a 55mm. No está mal eh? Pero ojo, que esta técnica también tiene algunas pegas. Como toda óptica, cuantas más lentes le pongas, menos calidad de imagen, además de una pequeña distorsión tipo cojín a los bordes de la imagen, que se puede solucionar reencuadrando. Quizá no se aprecie en las fotos que he publicado, pero yo sí lo aprecio en el Photoshop. Y lógicamente, cuantas más lentes, menos luminosidad también. Aunque nada grave que no nos permita fotografiar. Yo he trabajado en 55mm porqué si se ponen muchas lentes delante del objetivo y trabajas en 18mm, se veen los bordes de las lentes acopladas. Otro ejemplito:  Bueno, pues de momento hasta aquí es todo. Comentaros que también existen otras formas, como fuelles o tubos de extensión, los cuales no he probado, pero que si los quieres baratos, no te permiten hacer un autofoco. Y que siempre podéis pasar por mi galería macro y objetos de estudio, dónde trabajo con éstos filtros, combinados de distintas maneras y con objetivos invertidos, para que veáis un poco lo que se puede conseguir. Os deseo suerte y espero que os haya sido útil mi post de hoy :) |
